La hermandad de la buena suerte. Fernando Savater

El Club de Lectura "Ben-al-Arte" ha programado para el próximo mes de diciembre la lectura de "La hermandad de la buena suerte", de Fernando Savater.

Aquí tenéis el cartel anunciador.

Club de Lectura. Noviembre 2021

El Club de Lectura "Ben-al-Arte" se reunió el viernes 12 de noviembre, en las dependencias de la Casa Gerald Brenan de Churriana, para comentar el libro de dicho autor "Al sur de Granada".

Aquí tenemos parte de los comentarios aportados por los asistentes:

La obra podemos catalogarla como un estudio de antropología o etnología, incluirlo en el apartado de memorias e incluso como crónicas de viajes.

El autor no concibió la obra como un trabajo antropológico sobre esta zona de España. Tras la finalización de la I Guerra Mundial y hastiado de la sociedad inglesa, su objetivo al desplazarse hasta nuestro país era hallar un lugar apartado y tranquilo en el que encontrarse a sí mismo y tener tiempo para disfrutar de la lectura de un gran número de libros que contribuyeran a proporcionarle una buena formación autodidacta.

El lugar en el que decide asentarse es Yegen. En ese lugar residirá entre 1920 y 1934, aunque con frecuentes ausencias para desplazarse tanto a su país como a diversos lugares pues el autor tiene un espíritu aventurero y viajero.

Yegen es un pueblo pequeño de La Alpujarra, en la parte más cercana a Almería, situado a gran altura, con un acceso difícil, siendo por tanto un lugar tranquilo, idóneo para lo que el autor buscaba.

El autor, encantado por el lugar que ha encontrado sin pretenderlo, nos va a ir contando como es la vida del pueblo, sus gentes y todos sus alrededores. Nos habla del ambiente natural del campo, las costumbres y tradiciones ancestrales que rigen la vida de sus habitantes, sumidos en un gran conservadurismo, con una sociedad que prioriza sus más profundas necesidades del alma humana a la organización técnica que los llevaría a alcanzar un nivel de vida y confort más alto (hay que tener en cuenta que el viene de un país donde se ha producido la Revolución Industrial). También conoceremos su variado folklore y las fiestas en las que las mujeres y los mozos se requiebran buscando la promesa de un beso apasionado o el inicio de un noviazgo que los una para siempre como pareja.

A Brenan le interesa todo de esta zona, desde su situación geográfica, la composición de sus terrenos, la historia, aunque para ello se tenga que remontar a la época prehistórica y relacionarla con su país de origen; sus creencias y los rituales que ello acarrea, mezclando lo leído y estudiado, con lo que le van contando sus vecinos y lo que él mismo va observando en su vida diaria en el pueblo.

La vida cultural del municipio se circunscribe a la visita, muy de tarde en tarde, de un grupo de actores itinerantes que representaban pequeñas obras y que al autor le recuerdan el Siglo de Oro español.

La poesía popular se manifestaba a través de las coplas que entonaban algunos de sus habitantes, lo que en Andalucía denominamos cante jondo o flamenco. Algo muy del gusto de Brenan. Incluso los niños también cantaban en el desarrollo de sus juegos algunos fragmentos de baladas del siglo XVI.

Está el libro lleno de leyendas, que algunas nos parecerán bastantes fantásticas, como el vuelo de los hechiceros y brujas; anécdotas de lo más diversas y divertidas, escenas costumbristas que algunos reconoceremos también de nuestros lugares de origen,...; todo ello en contraste con otros capítulos de mayor rigor científico, pero juntas nos darán una visión bastante completa del lugar que el autor nos marca con el título y que a la vez se convertirá en una lectura que nos resultará más amena.

Resaltaremos algunos aspectos concretos, como por ejemplo, la minuciosidad con la que nos describe el listado de productos agrícolas que genera la zona en cada época del año, el uso y la conservación de cada uno de ellos y los que dedican al comercio, y como esto va condicionando su alimentación anual y la gastronomía a la que da lugar. También nos detalla la dedicación de los diferentes habitantes del pueblo, centrándose especialmente en un capítulo, en la profesión del albañil, que él considera una profesión importante dada la singular arquitectura de la zona.

En la última parte de la obra aparecerán detalles más concretos de las ciudades de Almería y Granada, que aunque tratadas bajo el mismo enfoque, nos mostrarán un entorno y una mentalidad bien distintos.

El autor demuestra ser un enamorado de España pero no se dedica sólo a disfrutar de sus paisajes, sus pueblos y sus gentes, pues utiliza su obra para mostrarnos la economía en que viven sus habitantes, resaltando el contraste de la felicidad a primera vista, la espontaneidad con la que se muestran, con el modo en el que trabajan, anclado en los mismos métodos que sus antepasados, manejando una agricultura de subsistencia y siendo ajenos a todos los avances mecánicos producidos en esa época, por eso se da cuenta de los terribles dramas que rodean a los campesinos andaluces. Nos muestra entonces el atraso que soportan, tanto esta región como otras de España, por culpa del abandono institucional por parte del gobierno, así como el manejo, maltrato, brutalidad y abuso con la que los caciques tratan a los habitantes menos pudientes. Describe perfectamente la organización familiar alrededor del cacique, cómo consigue integrar a su amante y mantener una familia cohesionada por sus intereses comunes y mediante lazos morales y religiosos.

Influido por el grupo de Bloomsbury, Brenan quiere ser escritor, pero sólo cuenta con estudios medios y una experiencia de joven rebelde y aventurero cuyo único bagaje es haber viajado por varios países europeos. A esa imagen de trotamundos le añadiremos la de ser un buen observador, por eso viaja siempre con una mochila cargada de cuadernos en blanco que irá completando con las anotaciones producto de las observaciones. Con esa forma de trabajar, el autor va recogiendo todo lo que ve, el lenguaje y las canciones que oye, y tomará nota de las continuas sorpresas que se llevará al comprobar el choque que se produce entre su mente inglesa y las costumbres e ideas españolas. Así podemos conocer algunas diferencias que le llaman la atención de los habitantes del pueblo: los papeles definidos del hombre y la mujer, por eso ve con extrañeza que las mujeres se asombren de que él vaya a  recoger agua a la fuente, algo que las mujeres hacen como un trabajo propio y exclusivo para el que ellas están enseñadas desde la más tierna infancia; como dan carta de normalidad a que el cura viva con “una asistenta” con la que haga vida marital; la cerrazón de algunos habitantes que ven imposible que una persona pueda hablar un idioma distinto al materno y hagan oídos sordos cuando él les habla; el juego de la política con la participación en alternancia de los conservadores y los liberales y el papel fundamental que desempeñan los caciques en las pequeñas poblaciones; las creencias en hechiceras, brujas, curanderas,….

Esos cuadernos de viaje serán la fuente en la que beba cuando se ponga a escribir sus libros años después.

Resalta del pueblo español su analfabetismo, su incultura, la cerrazón acompañada de empecinamiento; todo ello influenciado por la iglesia católica ya que, sobre todo las mujeres, adolecen de una religiosidad excesiva.

Otro personaje, en este caso escocés, también valora a los españoles como vagos, incultos, degenerados, todo lo dejan para mañana y cuesta que le tengan respeto, y culpa a los curas de la degeneración y la ignorancia. Claro que él se pasaba todo el día dependiente de su botella de whisky.

El autor era muy dado a invitar a amigos para que lo visitaran en su nuevo domicilio. Así acuden algunos de ellos como Ralph Partridge, su amigo y compañero durante la guerra, Dora Carrington, pintora de la que estuvo enamorado, y Lytton Strachey, escritor excéntrico y de delicada salud. Incluso en 1923 también llegaron a visitarle Leonard y Virginia Wolf. Pero no vivía permanentemente en Yegen sino que a veces se desplazaba a Inglaterra. En una de esas ocasiones se enamoró de la poetisa Gamel Woolse, casándose posteriormente con ella en Roma, y con la que se viene a vivir posteriormente a Churriana. 

La próxima reunión se llevará a cabo el martes 14 de diciembre, a las 18:00 h., en las dependencias de la Asociación "Ben-al-Arte", para comentar el libro "La hermandad de la buena suerte" de Fernando Savater.

Bienvenida al otoño

La Asociación Cultural “Ben-al-Arte” de Benalmádena organizó el sábado 6 de noviembre una lectura de poemas para dar la Bienvenida al otoño, tema central de las diferentes lecturas realizadas.

La actividad se llevó a cabo en el Parque de la Paloma y contó con la colaboración de las Delegaciones de Cultura y Medio Ambiente (Parque y Jardines) del Excmo. Ayuntamiento de Benalmádena.

La idea surgió de la sección del Rincón Poético de la mencionada Asociación que, aprovechando las reuniones para leer y comentar poesía, fueron confeccionando diversas prendas de punto, lana,…; y decidieron arropar con ellas algunos árboles de los que pueblan el parque público de La Paloma, a la vez que se realizaba una lectura pública de poemas y textos relacionados con el otoño.

La presentación del acto corrió a cargo de la vicepresidenta de la Asociación, Emilia García, y la encargada de coordinar el orden de las las intervenciones fue Amy Young.

Se llevaron a cabo más de veinte lecturas en la que participaron miembros del Rincón Poético, miembros del grupo “Voces de los Libros”, miembros de la Asociación, así como otros lectores que lo hicieron a título personal. El acto estuvo además animado por la música de gaitas que corrió a cargo de Marián y Jorge, que son miembros de una agrupación de gaitas afincada en nuestro municipio que se denominan Sur Pipes Band.

El público asistente pudo disfrutar de poemas de autores como Mario Benedetti, Antonio Machado, Pablo Neruda, Federico García Lorca,… También se pudo oír algún poema de creación del propio lector.

Se pudo disfrutar de una linda mañana acompañados de los sonidos de los pájaros, las melodías que salían de las gaitas y de las voces armónicas de los diferentes rapsodas, que vivieron a poner paz a ese momento de la mañana. La buena audición hay que agradecérsela a Antonio Zaragoza que fue el encargado del sonido.

El acto se cerró con el agradecimiento al público asistente, los organismos colaboradores, todos los participantes y colaboradores en el acto. 

Visita exposición "50 años de luz y color"

Miembros y amigos de la Asociación Cultural “Ben-al-Arte” hemos participado en una visita a la Exposición “50 años de luz y color” en el Centro de Exposiciones de Benalmádena-Costa, guiada por el propio autor, Pablo Rodríguez Guy.

Pablo Rodríguez ha ido desgranando algunas ideas sobre el propio arte de la pintura y como los conceptos han evolucionado a través de los tiempos, desde la pintura por encargo, en el que pagaba elegía el tema que el artista había de desarrollar, ciñéndose estrictamente a lo ordenado, y tener que darle el visto bueno final, algo que acarreó algún pleito entre ambas figuras; después se pasó por la época en que el pintor disfrutaba de alguna libertad y podía añadir algunos elementos al tema principal, ya fuera alguna figura, paisaje o elemento decorativo de su propia iniciativa, así como dar preponderancia a la elección de ciertos colores o ciertas técnicas; así se llega al momento en el que el pintor disfruta de libertad absoluta para elegir el tema, las técnicas, los colores, las formas,…

Llegados a este punto comentó que la pintura no siempre ha de verse sólo con el sentido de la vista, porque también puede verse con el corazón, con el detector de sentimientos que cada uno poseemos, que son también los que ha podido poner el artista a la hora de confeccionar su obra, por eso son tan importantes las palabras que dan título a esta bella y completa exposición: la luz y el color. Y en eso hemos de fijarnos cuando recorremos esta extensa y variada exposición, en el papel que juegan ambos elementos en las composiciones de los cuadros que cuelgan de las paredes, así como en algún audiovisual que también se puede contemplar.

Aprovecho Pablo para contarnos cuál fue el momento en el que decide dedicarse a la pintura, igual que a un tal Pablo cegado por una luz se cae del caballo y se convierte al cristianismo, nuestro amigo vio esa luz, esa inspiración, al contemplar el trabajo que hacía un pintor de su pueblo, salió corriendo, compró los primeros utensilios de pintura y,…, hasta hoy.

También comentó la evolución que ha sufrido su trabajo a lo largo del tiempo, pues pudimos contemplar la primera pintura que realizó, así como las diferentes técnicas que ha ido utilizando a lo largo de su extensa vida de pintor, los diversos materiales empleados a la hora de trabajar en cada cuadro, las diversas innovaciones introducidas,…

Pablo ha sido y es, además, un artista inquieto, lo que lo ha llevado a viajar por muchos países de culturas diferentes a la nuestra, y en ellas ha intentado captar “todo” del entorno en el que estaba, como decía al principio, no sólo con el sentido de la vista, sino con el resto de los sentidos, con el corazón, e impregnarse del sentimiento de los habitantes con los que convivía durante el tiempo de visita de los diferentes lugares por los que ha pasado.

Pablo es buen conversador, ameno, divertido, didáctico en sus explicaciones y abierto a cualquier sugerencia o aclararte cualquier duda que surja, por eso no podían faltar el que nos hiciera participes de multitud de anécdotas que le ha ocurrido a lo largo del tiempo: desde sugerentes títulos a algunos de sus cuadros, oídos a visitantes de sus exposiciones, hasta como en algún país se le pudo olvidar la carpeta de sus trabajos en un taxi que lo llevaba al aeropuerto, o que se le cayera una carpeta con sus pinturas a un río en la India.

Una visita de lo más aprovechable, porque si ya se disfruta la exposición sólo con contemplar la obra expuesta, el hecho de visitarla acompañados con las animadas explicaciones de este artista tan completo hace que la satisfacción sea máxima. Le damos las gracias a Pablo, por su trabajo y dedicación, y el esmero con todos los que acudimos a ver y disfrutar su obra.

Bienvenida al otoño

El Rincón Poético de la Asociación Cultural "Ben-al-Arte" organiza una nueva actividad que ha denominado "Bienvenida al otoño". Tendrá lugar el próximo sábado día 6 de noviembre, en el Parque de la Paloma, (entrando por la puerta más cercana al Auditorio Municipal), en un pequeño bosque que hay frente al bar, a partir de las 11:30 de la mañana.

La actividad consistirá en "vestir" los árboles con unas labores que han realizado en el mismo taller de poesía, mientras algunos participantes recitan poemas relacionados con la estación del otoño, con la naturaleza,... También se ofrece la oportunidad de que alguien se anime y pueda arropar con su música dicha actividad.

La actividad es abierta, puede participar todo el que lo desee, aportando su poema, o recitando alguno de los que le ofrezca la propia organización.

Aquí tenéis el cartel anunciador.

La Insolación. Emilia Pardo Bazán

Novela publicada en el año 1889.

La protagonista de la novela es Francisca de Asís Taboada, viuda de Andrade, de 32 años, gallega, pero viviendo en Madrid.

El tema principal de la narración es la evolución interior que sufre Asís desde el nacimiento de una pasión amorosa provocada por la atracción física que siente hacia Diego Pacheco, un gaditano, menor que ella, presumido, jactancioso, calavera, aventurero y gracioso, al que su padre no consigue convencer para que alcance a ser una persona formal. Esta lucha interna continuará en ella hasta conseguir lo que desea y poder tranquilizar su conciencia.

El título hace referencia a una insolación, algo que no ocurre en realidad en la historia. Podría tener un tono irónico y referirse al calor de la pasión que siente Asís o la vergüenza por su actitud ante los prejuicios de su circulo de amistades.

La autora presenta el derecho de la protagonista a hacer lo que desea, aún con el riesgo a equivocarse, sin someterse a las convenciones sociales. En busca de justificaciones entabla un diálogo (monólogo interior) y una lucha con su propia conciencia, que se hace portadora de la moral y los cánones de la época, que vigila de cerca las actuaciones de las mujeres y en este caso de la joven viuda. Esta lucha está cargada de contradicciones: deseos y arrepentimientos, huidas y vueltas la hacen vivir en una indecisión permanente.

Además de estos dos personajes hay un tercero, Gabriel Pardo, paisano de la protagonista, provocador, sostiene sus ideas de forma obstinada y reiterativa, y que parece que la pretende en silencio. Puede representar las opiniones de la autora (hay que ver que coinciden en el apellido). En sus conversaciones con Asís, juega el papel de hombre liberal y feminista, manteniendo la crítica a la ética convencional que asigna papeles diferentes al hombre y a la mujer, opinando que debe existir igualdad de trato para ambos. Pero cuando ella le confiesa sus dudas morales y este cree que le oculta algo, o lo engaña, deja de interesarse por ella, incluso renegando de los momentos en que estuvo decidido a proponerle relaciones formales. Esta reacción del gallego liberal es la típica masculina, que cuando llega la hora de la verdad, es igual de intransigente que la sociedad que tanto critica por falta de tolerancia. La autora critica a través de este personaje a esos liberales españoles, cultos, hombres de mundo, que abogan por una educación igualitaria hombre-mujer, pero cuando son puestos a prueba son tan intransigentes como la sociedad cerrada y estrecha en la que viven. 

Entre el resto de los personajes existe una variedad de tipos sociales: los que pertenecen a la clase alta, el pueblo, que ofrece a su vez una variada gama expresiva según su procedencia geográfica, cultura, edad o situación económica: criadas, vendedores, trabajadores diversos, jóvenes, niños, mendigos,... 

Los personajes ofrecen un buen estudio psicológico y sus descripciones están muy bien logradas.

La decisión final de Asís, de no esconderse y declarar públicamente su pasión por Pacheco supone un enfrentamiento directo con los prejuicios y las normas sociales. El atrevimiento de Asís y, por tanto, de la autora, sus posturas rupturistas son un desafío social y una toma de postura valiente por la liberación y la autonomía femenina. 

El final queda inconcluso pero señalando una salida clara que más bien parece querer esquivar una censura oficial, o incluso social, ante la actitud llevada a cabo por la protagonista de la novela, que hasta ese momento había llevado una conducta de viuda ejemplar, que pudiera suscitar comentarios por miembros de su circulo social, aunque esto no le evitó algunas críticas a la autora, incluso de compañeros de letras.​

La autora utiliza un lenguaje culto salpicado de distintas hablas, ya sea el andaluz, el pueblo llano con su habla vulgar llenas de incorrecciones o los giros gitanos, coloquialismo, frases hechas, juramentos populares y tradicionales,... 

Es una obra realista y costumbrista, ratificado por las descripciones detalladas, que son verdaderos cuadros de costumbres: vemos el Madrid de la época, sus fiestas, sus casticismo, su bullicio, su variedad de personajes, su miseria y su vitalidad.

Hay que resaltar en esta novela el marcado feminismo, adelantado a su tiempo, y la puesta en duda de los valores morales, marcados sobre todo por la Iglesia, y la doble vara de medir de la sociedad, a través de la aventura sexual de una viuda con un hombre más joven que ella, que al final se convierte en un grito de libertad de la mujer, con el que la autora también intenta romper con el determinismo que caracteriza el naturalismo. 

En resumen, una novela entretenida, literatura de calidad, que contiene valores humanos y sociales y encierra un mensaje feminista.

Nada. Carmen Laforet

Novela de Carmen Laforet publicada en el año 1944, que obtuvo el Premio Nadal en su primera convocatoria, el 6 de enero de 1945. También obtuvo el Premio Fastenrath de la Academia Española en 1948.

Carmen Laforet contaba con tan solo 23 años cuando obtuvo el galardón, y era su primera novela, que aún hoy día sigue recibiendo elogios.

La protagonista de la novela es Andrea, a la vez que narradora-testigo, que va contando lo que ve, utilizando la primera persona. 

Andrea es una joven huérfana de 18 años,(de esa orfandad no recibiremos ningún tipo de información a lo largo de la historia), que se desplaza hasta la ciudad de Barcelona para iniciar sus estudios en la universidad. Vivirá en casa de unos familiares: su abuela materna, un tío con su pareja y un crío pequeño, otro tío soltero, una tía soltera y una criada.

Toda la acción se desarrolla en la ciudad de Barcelona, aunque vemos un alto contraste entre los espacios interiores, siempre oscuros y frustrantes, y los exteriores, más relacionados con la libertad y la felicidad.

El tiempo que abarca la historia, desde que llega hasta que se marcha, es de un año, y se enmarca en el calendario recién acabada la Guerra Civil española.

Nada más llegar al piso en el que vivirá, descubre la suciedad, la miseria y el abandono en el que se halla. No guarda ningún parecido con aquel lugar que ella recordaba de pequeña, cuando se reunía la familia para alguna celebración y donde predominada la luz, la bella decoración con cuadros y cortinajes, la limpieza y los bellos y artísticos muebles.

La obra podemos dividirla en tres partes:

La primera es cuando llega Andrea a su casa barcelonesa y entra en contacto con la familia. Una abuela algo senil y débil, religiosa, acostumbrada a sufrir, que con su amor intenta mantener unida a la familia; un tío maltratador, de forma física y verbal, de su mujer, agresivo, frustrado, con características de enfermo psicológico; su mujer, joven, atractiva y sensual, algo chismosa, que aguanta el maltrato con la excusa de su amor hacia él; un tío inconstante y arrogante, que se dedica a negocios oscuros, que sólo comparte la casa para comer y en contadas ocasiones para tocar el piano, ya que vive en un apartamento al final de la escalera del inmueble, bastante excéntrico, músico y mujeriego; una tía controladora, autoritaria, cruel, conservadora, pero con un pasado y unos sentimientos que oculta; una criada oscura, desagradable, acaparadora del espacio de la cocina, se dedica principalmente al cuidado de su mascota, el perro del tío soltero, fisgona,... Esta parte finaliza cuando la tía abandona el hogar para ingresar en un convento de clausura.

La segunda parte, que sería el nudo de la obra, recoge las relaciones que emprende la protagonista, una vez desaparecido el control de su tía, con algunos compañeros de universidad, pero sobre todo con su compañera Ena, una joven atractiva, soñadora, le gusta ser admirada, perteneciente a la alta sociedad de la ciudad pero que tiene a Andrea como su mejor amiga, pese a la diferencia de clase. También conocerá a un grupo de muchachos, jóvenes bohemios de clase social alta, entre los que se encuentra uno perdidamente enamorado de ella, al que no corresponde.

La última parte recoge las conclusiones. Empieza con una confesión inesperada, sorprendente y dura de la madre de Ena sobre una relación mantenida en su juventud y que cree que puede influir en su hija que se acerca en el trato con el tío de la protagonista. En este final sucederán acciones sorprendentes y la salida de la protagonista de Barcelona, de la que se despide con este párrafo: "Bajé la escalera despacio. Sentía una viva emoción. Recordaba la terrible esperanza, el anhelo de vida con que las había subido por primera vez. Me marchaba ahora sin haber conocido nada de lo que confusamente esperaba: la vida en su plenitud, la alegría, el interés profundo, el amor. De la casa de la calle de Aribau no me llevaba nada. Al menos, así creía yo entonces". Aquí vemos que la novela está escrita tiempo después y que la percepción de la protagonista puede ser ahora diferente de la primera valoración. Puede ser un buen resumen de la obra.

La novela es una muestra de la sociedad catalana de la época y nos va presentando muchos temas en su recorrido: enfrentamiento de los personajes a la dura realidad de la recién iniciada posguerra, la violencia física y verbal de algunos de los personajes,  la miseria, el racionamiento, el hambre, la protección de los hijos, y, sobre todo, la incertidumbre.

También refleja la desigualdad social (sobre todo entre Ena y Andrea), el espíritu de venganza, la búsqueda de la libertad, deseo de liberación femenina, las desilusiones amorosas, los engaños, pero, sobre todo, el maltrato a la mujer.

Aparecen algunas características del existencialismo como: el pesimismo existencial, el sinsentido de la vida, la soledad del ser humano, personajes sin rumbo que buscan soluciones a nivel individual,...

El lenguaje que utiliza es sencillo y natural, empleando un habla coloquial en los diálogos, en algunas partes adquiere un tono poético utilizando metáforas y comparaciones que dan un tono más intimista. Emplea las descripciones pero fijándose más en cómo se siente, dando más importancia a los sentimientos que a la percepción sensorial. 

Aunque la obra se ha catalogado muchas veces como autobiográfica por la coincidencia de algunos datos: su marcha a Barcelona, sus estudios, el ligar de residencia,..., la autora siempre ha manifestado que no es cierto.